En este día profundizaremos en un asunto que tiende a generar mucha discusión en el interior del mundo del interpretación vocal: la respiración por la zona bucal. Es un elemento que algunos recelan, pero lo indudable es que, en la gran parte de los casos, resulta relevante para los cantantes. Se tiende a percibir que respirar de esta modalidad seca la zona faríngea y las pliegues vocales, pero esta declaración no es absolutamente precisa. Nuestro sistema de ventilación está en continuo trabajo, facilitando que el aire inhalado penetre y sea expulsado continuamente a través de las cuerdas sonoras, ya que están incluidas de este mecanismo fisiológico.



Para asimilarlo mejor, pensemos qué ocurriría si inhalar por la boca se volviera realmente dañino. En contextos comunes como correr, marchar o inclusive al dormir, nuestro organismo debería a bloquear sin intervención consciente esta ruta para evitar afectaciones, lo cual no pasa. Por otra parte, al comunicar verbalmente, la boca también acostumbra a resecarse, y es por eso que la humectación tiene un rol determinante en el sostenimiento de una voz sana. Las cuerdas vocales están recubiertas por una membrana mucosa que, al igual que la superficie cutánea, necesita mantenerse en niveles óptimas con una correcta ingesta de líquidos. Sin embargo, no todos los bebidas cumplen la misma finalidad. Bebidas como el infusión de té, el café negro o el mate tradicional no hidratan adecuadamente de la misma manera que el agua pura. Por eso, es esencial priorizar el toma de agua simple.



Para los cantantes profesionales, se sugiere beber al menos tres unidades de litros de H₂O de agua al día, mientras que quienes vocalizan por afición tienen la opción de situarse en un intervalo de un par de litros diarios. También es fundamental evitar el licor, ya que su volatilización dentro del sistema corporal contribuye a la pérdida de humedad de las cuerdas sonoras. Otro factor que puede dañar la fonación es el reflujo ácido. Este no se reduce a un aislado capítulo de ardor estomacal puntual tras una ración copiosa, sino que, si se observa de modo recurrente, puede irritar la capa mucosa de las cuerdas vocales y menguar su funcionamiento.



En este punto, ¿en qué sentido es tan relevante la toma de aire bucal en el canto? En temas musicales de cadencia dinámico, basarse solamente de la toma de aire nasal puede generar un inconveniente, ya que el momento de entrada de aire se ve limitado. En contraste, al ventilar por la abertura bucal, el aire entra de forma más corta y ligera, eliminando cortes en la constancia de la voz. Hay quienes afirman que este clase de inhalación hace que el flujo ascienda de forma abrupta, pero esto solo pasa si no se ha practicado correctamente la técnica vocal. Un vocalista entrenado desarrolla la habilidad de dominar este procedimiento para impedir estrés inútiles.



En este espacio, hay numerosos rutinas concebidos para incrementar la capacidad respiratoria tanto con la nariz como con la boca. Ejercitar la inhalación bucal no solo posibilita ensanchar la fuerza pulmonar, sino que también contribuye a dosificar el caudal de oxígeno sin que se generen modificaciones súbitas en la salida de la voz. Actualmente vamos a centrarnos en este factor.



Para dar inicio, es recomendable realizar un práctica concreto que haga posible percibir del acción del área superior del cuerpo durante la ventilación. Coloca una extremidad sobre la zona alta del pecho y la otra en una sección más baja del abdomen. Aspira aire por la cavidad bucal buscando mantener estable el físico equilibrado, impidiendo desplazamientos abruptos. La sección de arriba del cuerpo solo ha de moverse ligeramente, aproximadamente medio espacio de medio cm o un máximo de un cm como tope. Es fundamental no permitir contraer el abdomen, empujarlo hacia adentro o hacia afuera, o intentar expandir las costillas de modo inapropiada.



Se observan muchas ideas erróneas sobre la respiración en el actividad cantada. En el tiempo antiguo, cuando la ciencia aún no permitía asimilar a plenitud los mecanismos del organismo, se difundieron teorías que no siempre eran precisas. En nuestros tiempos, se tiene claro que el canto lírico se fundamenta en la energía del tronco y el diafragma, mientras que en el estilo popular la disciplina cambia dependiendo del tipo de voz. Un desacierto frecuente es buscar exagerar el movimiento del región abdominal o las estructuras costales. El cuerpo trabaja como un sistema de fuelle, y si no se deja que el caudal pase de forma fluido, no se consigue la presión apropiada para una interpretación sonora óptima. Asimismo, la condición física no es un inconveniente determinante: no afecta si una persona tiene algo de panza, lo importante es que el cuerpo opere sin causar rigideces irrelevantes.



En el mecanismo de respiración, siempre se produce una breve interrupción entre la aspiración y la expulsión. Para notar este hecho, ubica una mano abierta en la zona superior del tronco y otra en la parte de abajo, inhala por la abertura bucal y nota cómo el aire se suspende un instante antes de ser liberado. Poder regular este fase de cambio mejora enormemente el dominio de la inhalación y exhalación en el canto.


Para incrementar la resistencia y aumentar el control del caudal respiratorio, se sugiere llevar a cabo un proceso simple. En primer lugar, libera el aire completamente hasta vaciar los pulmones. Luego, aspira aire una vez más, pero en cada repetición procura captar una menor cantidad de aire y alargar la exhalación cada vez más. Este sistema favorece a fortalecer el músculo diafragmático mas info y a pulir la administración del flujo respiratorio durante la ejecución musical.



Si es tu primera vez aquí, sé bienvenido. Y si ya tienes experiencia previa, una vez más, gracias por estar. Nos reencontraremos pronto.